VLAD ȚEPEȘ - De la legendă la adevărul istoric...

 Sunt multe curiozitati despre Vlad Tepes. Dar, oare chiar stim de unde vine numele Dracula, si cum a ajuns celebru acum in intreaga lume sub acest nume?

Ce stim? Stim ca tatal lui Tepes a ramas in istorie cunoscut ca ”Vlad Dracul”, porecla primita de la niste tarani, care evident nu stiau carte. Se spune ca acesta a fost plecat intr-o calatorie, din care s-a intors purtand la gat cu o amuleta in forma unui Dragon. Simbolul acesta reprezenta primirea in societatea militaro-religioasa Ordinul Dragonului.

Cand s-a intors din calatorie, taranii care nu mai vazusera asa ceva vreodata, au ramas profund impresionati si totodata inspaimantati. Acestia i-au dat amuletei si domnitorului o conotatie mistica, asa ca, datorita acestui simbol i-au spus Dracul. Vlad Tepes a mostenit acest nume de la tatal sau, fiind initial cunoscut ca Vlad al II-lea Dracul. Ironia a facut ca fiului sa i se potriveasca si mai bine aceasta porecla, datorita cruzimii care la facut celebru. Cu toate acestea, el a ramas mai cunoscut  in istorie cu porecla de Tepes, dobandita in urma celebrelor executii prin tras in teapa.

In secolul XIX,  scriitorul irlandez Bram Stoker publica cartea Dracula (1897). Acesta s-a folosit de surse folclorice, mentiuni istorice si de experiente personale pentru a crea cerlebul personaj, ce il are la baza pe Vlad Tepes. Si combinand toate aceste surse, i-a spus simplu, Dracula.

Asadar, datorita succesului nuvelei lui Bram Stoker, domnitorul a devenit acum cunoscut in toata lumea sub numele de Dracula.

https://historia.ro/sectiune/portret/vlad-tepes-legenda-si-istorie-573032.html

Courtyard (Sehan)

https://youtu.be/-HYe8_iMzTE?si=JlJUovUDyZIDhyKQA sahn (Arabic: صَحْن‎, ṣaḥn), is a courtyard in Islamic architecture, especially the formal courtyard of a mosque.[1][2][3] Most traditional mosques have a large central sahn, which is surrounded by a riwaq or arcade on all sides. In traditional Islamic design, residences and neighborhoods can have private sahn courtyards.[citation needed]

The sahn is a common element in religious buildings and residences throughout the Muslim world, used in urban and rural settings. The cloister is its equivalent in European medieval architecture and its religious buildings.Originally, the sahn was used for dwellings, as a secure and private setting within a residence compound's walls. Ruins of houses in Sumerian Ur with sahns have been found, from the Third Dynasty of Ur (2100–2000 BCE).[citation needed]

Most mosque courtyards (sahn) contained a public fountain where Muslims performed Wudu a ritual purification required before prayer.[5] The Great Umayyad Mosque of Damascus built in 706 CE[6] provides one of the earliest withstanding example of a Sahn. The 122.5 meter long and 50 meter wide rectangular courtyard of the mosque is surrounded by a colonnaded portico (riwaq) on three sides.Almost every historic or traditional mosque has a sahn. The use of it in Middle Eastern countries' mosques was carried on to most Islamic countries' mosque architecture.

Traditional mosque sahns are surrounded by the riwaq arcade on all sides. They also contain fountain water basins, such as a howz, for ritual purification cleansing and performing of wudu (Islamic ablutions), and flowing fountains for drinking water.

The inner courtyard is not a religiously proscribed architectural feature, and some mosques, especially since the twentieth century, do not have a sahn.Residential sahns, part of a courtyard house, are the most private. The scale and design details differ: from urban to rural locales; different regions and climates, and different eras and cultures – but the basic function of security and privacy remain the same. The sahn can be a private garden, a service yard, and a summer season outdoor living room for the family or entertaining.

Usually the main entrance of the house does not lead directly to the sahn. It is reached through a broken or curved corridor called a majaz (Arabic: مجاز‎, mağāz). This lets residents admit guests into the majlis (Arabic: مجلس‎, mağlis), a salon or reception room, without seeing into the sahn. It is then a protected and proscribed place where the women of the house need not be covered in the hijab clothing traditionally necessary in public.

In urban settings, the sahn is usually surrounded by a colonnaded riwaq, and has a howz, or pool of water, in the middle. The residence's iwan, a private family room veranda of three walls, usually overlooks the sahn and gives direct or stairway access to it. Upper floor rooms may also view it through mashrabiyas, wooden lattice covered windows.

The Moorish patios of al-Andalus, in present-day Spain, include World Heritage Sites such as the Court of the Lions and Court of the Myrtles at the Alhambra palace.

https://youtu.be/FCWLMiRirPE?si=EjmBuPbCR_S0nZ9K

Elemente arhitecturale specifice

 Arhitectura clasică

În urbele antice, construcţiile erau realizate în principal din piatră, pentru durabilitate, fiind deseori placate cu roci decorative ca marmura, pentru un aspect impresionant. Erau realizate manual, existând deja unelte şi dispozitive care permiteau ridicarea edificiilor mari şi arcadelor sofisticate. Grecii au fost principalii promotori ai acestui stil, studiul matematicii servindu-le în proiectarea unor clădiri bine proporţionate, în armonie cu peisajul. Prin 300 i.Hr., grecii făceau planuri de urbanism, proiectând în detaliu oraşe întregi şi dispunând străzile după un caroiaj. Romanii au adoptat apoi multe principii urbanistice utilizate de greci, dar au descoperit şi tehnici noi. Una dintre acestea a fost fabricarea betonului cu circa două secole înainte de Hristos.

Stilul romanic

Stilul romanic este arta caracteristică spaţiului european occidental din secolele XI-XIII, arhitectura fiind principala formă de expresie. Stilul romanic a păstrat formele de tradiţie romană, în care a integrat elemente carolingiene şi bizantine. Bisericile romanice sunt de tip bazilical, caracteristice fiind zidurile masive, absidele semicirculare, deschiderile în general mici şi ancadramentele cu arc semicircular. Cea mai mare parte a lucrărilor de sculptură şi de arhitectură realizate în această perioadă medievală timpurie au fost executate în stilul moştenit din Roma antică.

Arhitectura gotică

Arhitectura gotică reprezintă unul din stilurile arhitecturale asociate cu catedralele, precum şi cu alte biserici din aproape toată Europa în timpul perioadei medievale, începând cu secolul XII şi încheind cu anii 1500. Ca o situare mai exactă în timp şi spaţiu, cele mai importante opere arhitecturale gotice acoperă perioada 1.140 - 1.500, fiind construite din România până în Portugalia şi din Slovenia până în ţările baltice. A fost precedată de arhitectura romanică şi a fost succedată de arhitectura renascentistă, o transformare a stilului romanic, odată cu Renaşterea. Stilul gotic este o transformare a stilului romanic, apărut din necesitatea de a da o altă dimensiune verticală clădirilor.

Arhitectura renascentistă

Arhitectura renascentistă este arhitectura perioadei de la începutul secolului al XV-lea până la începutul secolului al XVII-lea, în diferite regiuni ale Europei, în care are loc o redefinire a interesului pentru cultura şi civilizaţia greco-romană, iar spiritul european se eliberează de sub tutela obscurităţii religioase medievale. Formele geometrice s-au reconsiderat: pătratul şi cercul pentru plan, cubul şi cilindrul pentru edificii.

Baroc

Arhitectura barocă este expresia arhitecturală specifică secolelor XVII - XVIII, fiind derivată din Renaştere şi evoluând apoi spre rococo, înainte ca neoclasicismul să îl eclipseze aproape în totalitate. A mai cunoscut o renaştere târzie, la sfârşitul secolului al XIX-lea, în Banat, Transilvania şi Rusia. Exuberant ca stil, barocul a exprimat triumful statului şi al bisericii, dar şi al burgheziei seculare. Formele convexe şi concave, iluziile optice, elipse intersectate în planuri care erau de cele mai multe ori extensii ale tipului centralizat, geometrii complicate şi relaţii între volume de tipuri şi mărimi diferite, exagerare emfatică, culori îndrazneţe şi multă retorică arhitecturală şi simbolică sunt caracteristicile stilului baroc.

Rococo

Rococo este stilul generat în Franţa, în secolului al XVIII-lea, pentru arhitectură şi design interior. S-a propagat apoi în toată Europa şi în America, mai ales în America Latină, în ţările de limbă spaniolă şi portugheză. Considerat adesea ca o perioadă relativ târzie din evoluţia barocului, fiind caracterizat mai ales de bogăţia şi varietatea detaliilor şi a ornamentelor, respectiv de exagerarea caracteristicilor barocului până la opulenţă, rococo este privit astăzi ca o perioadă relativ distinctă în evoluţia artei occidentale.

Neoclasicism

Neoclasicismul este o mişcare din secolele XVIII - XIX în arhitectură şi artele decorative în Europa şi America de Nord, fiind caracterizat prin reamintirea stilului clasic grecesc şi roman. Influenţat de gândirea din Secolul luminilor, neoclasicismul impune dominaţia rigorii, având ca modele arta greacă şi cea romană. Antichitatea se impune din nou, în opoziţie cu concepţiile baroce.

Art Nouveau

Art Nouveau este un stil artistic manifestat în artele vizuale, designul şi architectura de la începutul secolului 20. Se manifestă relativ în acelaşi timp în majoritatea culturilor europene, dar şi în America de Nord, unde a fost adoptat cu precădere în Statele Unite şi Canada. Art Nouveau este uşor de recunoscut datorită liniilor sale curbe, ondulate, "curgând" firesc, pline de ritmuri sincopate, aidoma unui leitmotiv muzical. Folosirea frecventă a liniilor curbe deschise de tipul parabolei sau hiperbolei, importante elemente ale "panopliei" Art Nouveau, sunt şi cele ce conferă dinamism şi ritm acestor artefacte şi clădiri.

Modernism

Modernismul este o mişcare culturală, artistică şi ideatică care include artele vizuale, arhitectura, muzica şi literatura progresivă care s-a conturat în circa trei decenii înainte de anii 1910 - 1914, când artiştii s-au revoltat împotriva tradiţiilor academice şi istorice impuse şi considerate standard ale secolelor anterioare, începând cu cele ale secolului al XIV-lea şi culminând cu rigiditatea şi "osificarea" academismului secolului al 19-lea.

Postmodernism

Postmodernismul este termenul de referinţă aplicat unei vaste game de evoluţii în domeniile de arhitectură, artă, literatură şi cultură. Diversele expresii ale postmodernismului provin sau sunt o reacţie a modernismului. Dacă modernismul se consideră pe sine o culminare a căutării unei estetici a iluminismului, o etică, postmodernismul se ocupă de modul în care autoritatea unor entităţi ideale este slăbită prin procesul de fragmentare, consumism şi deconstrucţie.

Art Deco

Arhitectura Art Deco este denumirea generică a unui curent artistic şi a unui stil arhitectural puternic reprezentat în construcţia a numeroase clădiri şi structuri din Statele Unite ale Americii, Marea Britanie şi Canada în deceniile 1921-1930 şi 1931-1940 şi care a fost derivat din influenta şi complexa mişcare culturală şi artistică a primei jumătăţi a secolului 20. Apariţia istorică a zgârie-norilor la sfârşitul secolului al 19-lea în America de Nord a fost unul din factorii declanşatori ai unei noi revoluţii în arhitectură.

                          https://ro.wikipedia.org/wiki/Glosar_de_arhitectur%C4%83                          

                          https://ro.wikipedia.org/wiki/Categorie:Elemente_arhitecturale                               

Arhitectura otomană

Arhitectura otomană este arhitectura dezvoltată în cadrul Imperiului Otoman, care a apărut în Bursa și Edirne, între secolele XIV și XV. Arhitectura Imperiului Otoman, dezvoltată din arhitectura selgiucizilor , a fost influențată de arhitectura islamică , iraniană , precum și tradițiile bizantine după cucerirea Constantinopolului de către turci.

După aproape 400 de ani de arhitectură bizantină, artefactele precum biserica Hagia Sophia au servit ca modele pentru mulți dintre arhitecții care au lăsat în urmă unele dintre cele mai spectaculoase moschei otomane. În general, arhitectura otomană a fost descrisă ca arhitectură otomană sintetizat cu tradițiile arhitecturale ale Mediteranei și Orientul Mijlociu.

În timpul Imperiului Otoman, turcii au atins cel mai înalt nivel al dezvoltării arhitecturi de până atunci. Ei au însușit tehnica de a construi spații vaste interioare închise de domuri masive, au realizat o armonie perfecta intre spatiile interioare si exterioare, precum și o lumină și umbră articulat. Arhitectura religioasă islamică, care până atunci a constat în clădiri simple, cu decoratiuni extinse, a fost transformată de către otomani printr-un vocabular arhitectural dinamic de bolti, cupole, domuri, semi-domuri și coloane. Moscheea a fost transformată dintr-o cameră înghesuită și întunecată cu arabescul acoperind toți pereții într-un sanctuar de echilibru estetic și tehnic, eleganța rafinată și o aluzie la transcendență cerescă.

În patria lor în Asia Centrală, turci trăiau în ceea ce putem numi domuri, cum ar fi corturi adecvate pentru mediul lor natural. Aceste corturi au influențat mai târziu arhitectura turcească și artele lor decorative. Selgiucizii ajunși în Iran, au întâlnit o arhitectură bazată pe tradiții vechi. Integrarea acestui lucru cu elemente din tradițiile lor proprii, selgiucizii au produs noi tipuri de structuri, mai ales medrese (școli teologice musulmane). Medrese de fabricație - cunoscut sub numele de Nizāmīyah - au fost construite în secolul al XI lea de către celebrul ministru Nizam Al-Mulk.

Cele mai importante sunt cele trei medreses: Guvernul de la Nishapur, Tus și Bagdad și Medrese Hargerd în Khorasan. Un alt domeniu în care selgiucizii a contribuit a fost arhitectura monumentelor funerare. Acestea pot fi împărțite în două tipuri: casele și marele dom-cum ar fi mausolee (numite Türbes).

                       https://prezi.com/js4k1xno-uyt/arhitectura-imperiului-otoman/                       

https://youtu.be/umgG5qceJYI?si=xLdTtaTmx7Nm1dJI

Turkestan (Timurid) arhitectura

The Timurid Empire (Persian: تیموریان‎, Timuriyān), self-designated as Gurkani (Persian: گورکانیان‎, Gurkāniyān), was a Persianate^[5][6] Turco-Mongol empire comprising modern-day Iran, the Caucasus, Mesopotamia, Afghanistan, much of Central Asia, as well as parts of contemporary Pakistan, Syria and Turkey.

The empire was founded by Timur (also known as Tamerlane), a warlord of Turco-Mongol lineage, who established the empire between 1370 and his death in 1405. He envisioned himself as the great restorer of the Mongol Empire of Genghis Khan and, while not descended from Genghis, regarded himself as Genghis's heir and associated much with the Borjigin.

The ruling Timurid dynasty, or Timurids, lost most of Persia to the Ag Qoyunlu confederation in 1467, but members of the dynasty continued to rule smaller states, sometimes known as Timurid emirates, in Central Asia and parts of India. In the 16th century, Babur, a Timurid prince from Ferghana (modern Uzbekistan), invaded Kabulistan (modern Afghanistan) and established a small kingdom there, and from there 20 years later he invaded India to establish the Mughal Empire.Timur conquered large parts of Central Asia, primarily Transoxiana and Khorasan, from 1363 onwards with various alliances (Samarkand in 1366, and Balkh in 1369), and was recognized as ruler over them in 1370. Acting officially in the name of Suurgatmish, the Chagatai khan, he subjugated Transoxania and Khwarazm in the years that followed. Already in the 1360s he had gained control of the western Chagatai Khanate and while as emir he was nominally subordinate to the khan, in reality it was now Timur that picked the khans who became mere puppet rulers. The western Chagatai khans were continually dominated by Timurid princes in the 15th and 16th centuries and their figurehead importance was eventually reduced into total insignificance.

Arhitectura indo-islamice

Numim arhitectură islamică arta de a construi (în arabă al-bina) dezvoltată într-o regiune ce se întinde din Spania până în India între 622 și secolul XIX, așa numitul Dar-al-islam, corespunzătoare califatului umayyad.Alegerea unui material depinde de mai mulți factori : regiunea în care este construită clădirea, accesibilitatea materialului, costul acesteia, destinația acestuia...

Există cinci tipuri de materiale utilizate în construcție în Islam, pe lângă lemn, care poate fi găsit peste tot, și mai ales în șarpante.

• tabya (chirpiciul): este un amestec de pământ, var și lut ars și pisat (șamotă) sau
  
  
  
  
  
  
  
  pietricele mici. Presat între două plăci de lemn, acest material este utilizat în principal pentru case.
• banco: amestec de lut și paie, Moscheia Djingareyber  din Timbuktu este din banco.
• tawb (cărămidă nearsă): el are avantajul de a fi ușor de găsit și de folosit, și ieftin. Marele său neajuns se află în faptul că apa îi este fatală.
• adjurr (cărămidă arsă): foarte utilizat în Irak, în India, el a fost, de asemenea, materialul preferat în Egipt până în secolele XII și XIII. Acesta este utilizat pentru toate tipurile de monumente, de la cele mai simple până la cele mai importante (moschei, madrasas, morminte). Nu este foarte scump și se conservă bine.
• moloz: este făcut din pietre îmbinate și unite cu mortar din var și nisip, la care s-a adăugat uneori cărbune și șamotă.
• piatră: este în uz din Spania și până în Irak. Natura pietrelor folosite variază în funcție de regiuni. În general, marmura este utilizată pentru proprietățile ei decorative (culori).

Paradise Garden

 The paradise garden is a form of garden of Old Iranian origin, specifically Achaemenid. Originally denominated by a single noun denoting "a walled-in compound or garden", from "pairi" ("around") and "daeza" or "diz" ("wall", "brick", or "shape"), Xenophon Grecized the Persian phrase "pairi-daeza" into "Paradeisos".^[1] The idea of the enclosed garden is often referred to as the paradise garden because of additional Indo-European connotations of "paradise".The essential qualities of the paradise garden derive from its original, arid or semi-arid homeland. The fundamental quality is enclosure of the cultivated area, which excludes the wildness of nature and includes cultivated and irrigated greenery, providing privacy and security. The most common design of the perimeter walls is that of a rectangle, and this forms one of its primary qualities. Another common quality is the elaborate use of water, often in canals, ponds, or rills, sometimes in fountains, and less often in waterfalls. The rectangular or rectilinear design is often extended to the water features, which typically quarter the garden. This design derives from or is echoed in that of the Garden of Eden, which in Genesis is described as having a central spring that feeds four rivers, which each flow out into the world beyond. Much of the use and symbolism of the paradise garden is derived from the Garden of Eden. It was designed to symbolize eternal life. A tree with a spring issuing from its roots especially symbolizes this. Additionally, the contrast of a formal garden design with the informality of freely growing plants is a recurring theme in many paradise gardens. Odor and fruit are important elements of this garden.

                     https://grecia.directbooking.ro/cazare-paradise-garden-studios-limenas-oferta-rezervare-sejur-974169.aspx                   

                        http://www.french-gardens.com/design/paradise-gardens.php                           

                     http://paradisegarden-boracay.com/